◆ [主持人]：好了各位网友，今天的《明星到场》到这里就结束了，感谢各位网友的收看，我们下期再见。 [16:06]
◆ [王玉珍]：我今天非常高兴在这里跟网友、戏迷沟通，京剧要与时俱进，这是我们宣传自己非常好的机会，我觉得在过去的工作中，得到了戏迷观众对京剧工作给予的支持，我也对我工作的支持和热爱。今天那么多网友给我提了很多问题，我觉得确实对京剧很关心，我也很受感动，将来我们会排出更多好戏，而且今年在春节我们会拿出我们京剧院为春节排出的贺岁戏，明年还有现代戏，我们不断推出新戏、新人，也希望广大网友和广大戏迷观众今后给予更多关照 [16:06]
◆ [主持人]：今天的时间过的很快，每次专访结束的时候都请嘉宾为网友说几句，请您也跟我们的网友和戏迷讲几句吧。 [16:05]
◆ [王玉珍]：在音配像方面，这个给我们留下一笔丰厚的财富，因为有一些老的唱段，老的艺术家也都早早离开我们，我们都没有看过，我们把音找出来，我们经过加工，后人将来可以看到前辈艺术家在京剧道路上所取得的成绩。关于艺术档案，以前意识很薄弱，最近几年还是很注重艺术档案，因为它将来在几十年过去以后，产生的效益是不可估量的，这种我们是从基础做起，剧院有多少一级演员，有什么代表做，那些人得过什么奖，这个奖都是什么戏。 [16:04]
◆ [主持人]：网友问，请问王院长京剧院在建立健全档案方面采取哪些采取，以后还会不会继续搞音配像？ [15:59]
◆ [王玉珍]：现在北京京剧院还有一批特别喜欢、热爱的老艺术家，他们都有非常深的造诣，对京剧发展，他们立了功。我们京剧院还有一批中年艺术家，比如李崇善、张学津，前不久还为张学津扮了两场演出，他们这些人，不但自己上台，而且还教了很多学生，他们都桃李满天下。而且我们还有一些青年艺术家，比如王荣荣、李洪图，他们在全国比赛，在北京市比赛多次获奖，也为北京京剧院取得很大荣誉。 [15:59]
◆ [主持人]：你现在作为剧院的领导，能不能大概介绍一下现在北京京剧院的基本情况？ [15:56]
◆ [王玉珍]：京剧演出传统戏很多，主要是以演传统戏形式为主，但是京剧也不单纯演传统戏，京剧也可以演现代戏，可以成为讴歌当代的声音，比如京剧演的《红灯记》，上海的《威虎山》等，这些戏对京剧唱腔这方面的突破，对京剧表演的突破都取得一些有益的成绩，对京剧的发展来说，都有推动的作用。当时这个戏要求很严谨，在全国调动强强联手，出的都是高质量的精品艺术。它在京剧历史上，也应该写下光辉的一页，因为对京剧的发展起到很大的作用。 [15:56]
◆ [主持人]：PQ的网友问，你对70年代样板戏有什么看法？ [15:54]
◆ [王玉珍]：下次把我原来唱过的录音带带过来，我有十几年没有练功，再一个没有伴奏，可能觉得唱得不是特别好。 [15:54]
◆ [主持人]：还有一位网友说是喜欢京剧的美国票友，他说可不可以请王院长唱一段？ [15:53]
◆ [王玉珍]：每个人的嗓音都不一样，根据我们自己的条件向老师求教，不能完全把老师讲的照搬到自己这里，每个人都有自己的亮点，就你自己去找你的特长，自己的长应该想方设法去扬，老师教给咱们是老师在台上多年积累的经验，我们学习老师的经验，同时跟自己的条件相结合。有的人本来特别喜欢张派，比如嗓子适合程派，可以去尝试一些程派。有的人就是梅派，也不必非去学尚派，这个应该对自己有一个客观的、科学的评价。 [15:53]
◆ [主持人]：网友问什么叫亮点发声法？ [15:51]
◆ [王玉珍]：应该说最近几年，我们京剧呈上升的趋势，从中央很多领导同志都非常喜欢京剧，在春节晚会的时候，京剧专场演出，尤其是最近领导上台唱，比如10月4号在东苑戏楼，很多著名艺术家唱完以后，江泽民主席上台说这四句怎么没有唱，他就唱出来了。他们也提倡弘扬民族文化，振兴京剧艺术，因为京剧是我们国家的瑰宝，是国粹，京剧里蕴含着中华民族的精神，而且我觉得京剧有中华民族的美德，京剧艺术在外国非常受他们的折服。 [15:51]
◆ [主持人]：还有一位网友涛声依旧想问，京剧的前途现在是什么样的？ [15:48]
◆ [王玉珍]：有一些戏迷比我们唱得专业的时候，我们觉得也很惭愧。我们应该学习他们那种执着的精神，尤其在唱完之后，随意抽签答一些问题，知识面很广，当然有一些观众水平很低，我觉得他们应该找一些老师，说一个正确的方法，这样也会使他们少走弯路。 [15:48]
◆ [主持人]：如果你听戏迷唱得水平很差，你会不会觉得心里很不舒服？ [15:47]
◆ [王玉珍]：练功应该巧练，这里面确实有它的方法，因为我这方面不是一个专家，所以我们很多文戏演员都去找老师，练发音，大小嗓怎么沟通，发音的位置怎么往前推，这个都有它很多科学性，有很多主演到音乐学院找音乐教授辅导发音，名师出高徒，有老师正确的指点时自己少走弯路这个很正确。 [15:46]
◆ [主持人]：网友问，有什么练嗓子的技巧吗？ [15:46]
◆ [王玉珍]：我们的演员演出之所以能够取得成功，我们的专业演员离不开业余的戏迷观众，他们既是我们的支持者，又是京剧的热爱者，也是我们的挚友，有的特别喜欢老旦，我们就请一些老师去给他们去做辅导，我们这方面也在做，但是我想我们今后还愿意跟更多的戏迷交朋友，我们的戏也特别渴望戏迷朋友到剧场去捧场，也愿意跟戏迷朋友经常沟通。 [15:45]
◆ [主持人]：网友问京剧专业人士跟业余人士怎么样才能有更好的交流？ [15:44]
◆ [王玉珍]：从89年以后就去京剧院，一直做管理工作，而且现在管理工作越来越难。 [15:44]
◆ [主持人]：你现在还练功吊嗓子吗？ [15:44]
◆ [王玉珍]：应该也可以这么说，因为我是从1989年就告别舞台了，步入管理的，但是我当时演的时候还没有带小麦克，就靠舞台三个麦克风，演出就得特别注意练基本功，发音要准确，特别讲究在发音吐字上的功夫，也特别注意吊嗓子练功，现在随着时代的发展，剧场也大了，观众也多了，有时候观众进来特别吃音，有的时候没有观众你要唱觉得声音很好，观众一满，哪怕就座50％的观众你的声音马上就觉得特别小。 [15:43]
◆ [主持人]：网友问，他说现在的舞台音响问题，音响非常影响效果，他可能说现在舞台上也有很多电声设备，以前可能没有这些设备，你觉得音响设备对京剧演出的影响大不大？ [15:39]
◆ [王玉珍]：比如排《三打陶三春》，我自己觉得我的表演很充实，唱得也很好，结果一听录音，觉得太傻了，可也已经录完了。比如这个戏眼睛往这边看可能好一点，导演就说你别眉来眼去，眉飞色舞的。我就特别注意，有的戏做得不够足，总而言之，有的角度这么拐一点可能更好，自己老觉得有很多遗憾。舞台艺术也是这样的，有的演出效果很好，回家也睡不着觉，可是有的时候演了半天，观众特别冷，特别是我的出手戏，我在私下每天都练一个钟头。 [15:38]
◆ [主持人]：我们都知道表演艺术，不管是什么艺术，说到底，都是遗憾的艺术，在表演中都会有种种遗憾，你在这么多年的表演生涯中，有没有碰到过特别遗憾的事情？ [15:36]
◆ [王玉珍]：这个戏从剧本来说，就是表现非常热情、纯朴的看瓜女子陶三春与郑子明在瓜园定亲的过程。当时卖油郎郑子明由于口渴去偷瓜，被陶三春看见，就去打他，后来卖油的梆子就成了订婚礼物。柴荣上任以后，说应该把郑子明的婚事给解决了，郑子明去娶陶三春的时候，非常害怕，因为当年打了架，于是想了一计，就找高怀德帮忙。当时赵匡胤说没有关系，叫高怀德你扮作响马，在娶亲的路上吓一下，这样高怀德也被打了一顿。 [15:35]
◆ [主持人]：你还提了《三打陶三春》，能够获得那么大的成功，这出戏为什么那么成功，在题材上有什么比较吸引人的地方吗？ [15:31]
◆ [王玉珍]：在接近3个小时的演出，一场一场过去了，应该说我还是比较圆满完成了这场演出，那天那场的演出是我一生中步入主演行列的开始，这出戏我很珍惜，200多场演出从来没有因为我自己的身体不适而放弃，这场戏对我是一个挑战，我也感谢领导对我的信任，还有广大剧组的成员对我的支持。 [15:30]
◆ [王玉珍]：第三天还有一场，她不能去演了，当我去剧院上班的时候，大家都很安静，没有让我承担演出，我想我自己的条件不足，或者是他们对我不信任，我就想算了。快到中午12点，当时领导对我说，因为你也是共产党员，我们只是让你试试，只要不忘词，当时看了也没有多大把握，但也不是一点把握也没有，我三点多一就到剧场，也没有休息，就简单地准备工作做了一下，5点钟化妆就准备7点钟开场，那出戏是我终生难忘的。 [15:30]
◆ [王玉珍]：是的，这场戏刚刚打倒四人帮时演的，这场戏恢复是北京戏剧学校的师姐表演这出戏，北京京剧院在恢复的时候，外地很多剧院到北京京剧院来学习，我当时在剧里扮演一个丫鬟，叫小喜鹊，由于我自己的条件也有限，但应该说这出戏令我终生不能忘。在3月份一天，中国科技大会在北京召开，在现在二七剧场演出，在第二场半截，有一个演员生病了，还坚持演，演完了就去医院了。 [15:29]
◆ [主持人]：《雏凤凌空》是你的第一场大戏吧？ [15:24]
◆ [王玉珍]：我在1979年演《三打陶三春》，这个戏一共演了300场，在国外参加第三届国际艺术节，在英国的皇家剧院连续演出11场，场场爆满，当时这个戏由于剧场设备的关系，不让打字幕，我想语言的障碍能不能让外国朋友看懂，当时心里没有底，通过我们11场的演出，我们的演出受到英国观众的热烈欢迎，泰晤士报和卫报都发表了关于中国京剧的文章，我在1983年到长春电影制片厂把这出《三打陶三春》拍了戏曲电影片。 [15:24]
◆ [王玉珍]：京剧院非常重视贺岁的档期，一定要抓住这个机遇，所以在张和平局长的总策划下，我们把电视连续剧《宰相刘罗锅》，也演了三年，也创了当时策划、当年排、当年演、当年获奖的剧目。为了能吸引青年观众，我们把戏融入现代的理念，把现代的形式融入在舞台上。贾庆林书记也看了我们的演出，他说你们应该适应市场，不能让市场适应你们。所以这个戏走到大学去演，都是当场座谈，很多大学生没有接触京剧，他们看了非常激动。 [15:20]
◆ [王玉珍]：我们经常说应该与时俱进的去工作，作为北京京剧院来讲，我们在首都北京，文化政治中心，我们特别注意这个，因为它无形中对我们来说有导向作用，京剧要振兴，同时要不断发展，按江总书记在为中国戏剧题词的说法是弘扬民族文化，振兴京剧艺术，这整整发表了十周年。我们97年排了《风雨同仁堂》，这出戏弘扬民族精神，发扬同仁精神，这出戏在97年用了43天排出，不仅得了百花演出奖，还得中国第二届中国京剧艺术节中荣获金奖。 [15:17]
◆ [主持人]：你作为北京京剧院的院长，现在在院里有没有排一些比较新的剧目？ [15:15]
◆ [主持人]：我曾经有过这个说法，我们京剧要三条腿走路，既要保持传统的剧目，比如前辈艺术家给我们留下的传世佳作，比如《群英会》等，再一个还要拍一些现代戏的东西。京剧三条腿走路，哪一方面都不能偏废，这是我们京剧发展的道路。 [15:14]
◆ [主持人]：其实感觉京剧就是在宣传上，还有在年轻人中间接触程度比较低，你作为做了一辈子跟京剧有关的工作者，你觉得京剧未来的发展之路怎样才能再现以前的辉煌？ [15:13]
◆ [王玉珍]：不是，我唱武旦以后，我曾经学过尚派的一些剧目，比如前面是文的，比如王昭君。我自己实践过尚派的一些艺术，但是没有正式拜尚派，我自己在年轻的时候，也排演过《三打陶三春》，只是把这出戏唱、念、做、打都有一些突破。因为这出戏是著名剧作家仵作光先生做的，当时在70、80年代还是很轰动的。 [15:12]
◆ [主持人]：我现在对这个也不是特别熟悉，总觉得戏迷是一个固定的人群。我们看看网友有什么问题，网友问你是梅派的吗？ [15:09]
◆ [王玉珍]：我当时给我分的是青衣组，我学了一出王报春的，还有一出《六月雪》，当时我觉得我的嗓子不是特别好，可是我更喜欢翻跟斗，我们当时学毯子功，我的跟斗翻得还可以，当时我就想不唱青衣去唱武旦多好以后，所以三年级我就去唱武旦了。我原来唱武旦，后来嗓子逐渐就好了，有一部分是文的，这样文武并重的剧目，比如《穆桂英》等等，都是这样的。 [15:08]
◆ [主持人]：最初选择哪个行当？ [15:07]
◆ [王玉珍]：当时没有想过，当时只是偶尔一个机会，好象是在比较小的剧场里跟大人看《四郎探母》，当时特别羡慕，假如我是演员，到台上演出多好呀，所以这个印象在我的脑海里深深印上了，当时就想去试试。初试考上去以后，复试就非常上心，看榜那天一早就去看，结果看到榜上就有我，从那个时候起也就是1959年我步入戏曲的行业。 [15:07]
◆ [主持人]：你这之前想过从事一生的京剧事业吗？ [15:06]
◆ [王玉珍]：10岁考上北京市戏剧学校，当时是小学四年级。 [15:06]
◆ [主持人]：各位网友大家好，欢迎走进千龙直播室的《明星到场》，今天的《明星到场》我们请来了国家一级演员、北京京剧院院长王玉珍老师。有好多网友都在关注一个问题，京剧是非常讲究童子功的艺术，您多大开始接触京剧艺术的？ [15:05]